Mit der Auslobung des Preises verbindet sich die Idee, junge zeitgenössische künstlerische Ansätze im Sinne der sachlich-konzeptuellen Photographie zu fördern. Vor dem Hintergrund der bedeutenden Porträtphotographien von August Sander sollen sich die photographischen Werke der Bewerber/der Bewerberinnen vorrangig auf das Thema des menschlichen Porträts beziehen. Der Preis wird alle zwei Jahre verliehen.

Teilnahmeberechtigt sind nationale und internationale Künstler/innen bis einschließlich des 40. Lebensjahres mit dem Schwerpunkt Photographie. Der Preis ist mit 5.000 € dotiert. Dazu richtet die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur nach Möglichkeit und individueller Abstimmung eine Ausstellung mit Arbeiten des Preisträgers/der Preisträgerin aus.

Für die Einreichung eignet sich eine schon weitgehend erarbeitete Serie, aus der maximal 20 photographische Abzüge eingeschickt werden sollen. Es werden nur Arbeiten zur Begutachtung herangezogen, die einer thematisch gebundenen Bildgruppe oder Sequenz folgen, Einzelbilder bleiben unberücksichtigt. Die vorgelegten Werke sollen bei anderen Wettbewerben noch keinen Preis erhalten haben.

Die detaillierte Ausschreibung kann hier heruntergeladen werden.

Die Jury setzt sich aus fünf Mitgliedern zusammen: Bernhard Fuchs, Künstler, Düsseldorf, Prof. Dr. Martin Hochleitner, Salzburg Museum, Kirsten Degel, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dr. Anja Bartenbach, Stifterfamilie, Gabriele Conrath-Scholl, Leiterin, Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Köln.

Im April 2024 wird eine Shortlist veröffentlicht. Der Preisträger/die Preisträgerin, resultierend aus der Shortlist, wird im Mai 2024 bekanntgegeben.

Die Preisvergabe findet im September 2024 in der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur in feierlichem Rahmen in Köln statt.

Mit den sieben Auszeichnungen war ein Preisgeld von insgesamt 38.600 € verbunden, das zum großen Teil von Unternehmen, aber auch Privatleuten zur Verfügung gestellt wurde. Erstmals war die Honorierung des Kölner Tanztheaterpreises durch eine Crowdfunding-Aktion erwirtschaftet worden, koordiniert durch die TanzFaktur, die Kunstsalon-Stiftung und die SK Stiftung Kultur. Dabei ist der Grundgedanke, dass sich das Publikum mit der Szene direkt verbindet: Dadurch sollen alternative, unabhängige Ressourcen für die Künstler*innen geschaffen werden.

Bei der von den beiden Schauspielerinnen Irene Schwarz und Aischa-Lina Löbbert moderierten Gala sorgte das Duo Thomas Rodenbach und Nadine Pimanov für musikalische Auflockerung. Thomas Rodenbach ist Singer/Songwriter und wurde bereits von Radio Energy sowie bigFM als Newcomer nominiert. Auf der Suche nach einer geeigneten Duett-Partnerin wurde er auf Nadine Pimanov aufmerksam, die im letzten Jahr mit ihrer Stimme bei „The Voice of Germany“ überzeugen konnte. Annette Frier, die 1999 den ersten Puck gewonnen hatte, war per Video mit einer Grußbotschaft von der Ostsee vertreten.

Kölner Theaterpreis 2023

dotiert mit 10.000 Euro, bereitgestellt von der Sparkasse KölnBonn, dem Kulturamt der Stadt Köln und Prof. Cornely

Jury: Dr. Winfried Gellner, Norbert Raffelsiefen und Ulrike Westhoff

„G wie Grüne Armee Fraktion”, ein dokumentarisches Theaterstück, eine Koproduktion von nö theater und studiobühneköln, Text und Regie: Janosch Roloff, in der Stadthalle Köln-Mülheim

„Regisseur und Autor Janosch Roloff erweist sich in dieser Inszenierung ein weiteres Mal als Meister in der Kunst der Collage. Zitate aus dem Kanon der Theaterklassiker werden hier mit einem untrüglichen Gespür für dramaturgischen Rhythmus mit aktuellen Statements zur Klimakrise im Allgemeinen und den Protestformen der Letzten Generation im Besonderen verwoben.“
(Auszug aus der Laudatio von Norbert Raffelsiefen)

Kölner Tanztheaterpreis

das Preisgeld für den in Höhe von 10.000 € wurde durch eine Crowdfunding-Aktion erwirtschaftet, koordiniert von der TanzFaktur, der KunstSalon Stiftung und der SK Stiftung Kultur.

Jury: Thomas Linden, Dr. Ruth Prangen und erstmalig Jenny Patschovsky

What is left. Produktion: Overhead Project. Künstlerische Leitung und Choreografie:

Tim Behren. In der TanzFaktur

„What is left – was bleibt? Bei aller Brutalität und Härte des Settings – dieses Tragen, Werfen, Fallen und Aufgefangen werden verweist darauf, dass ein soziales Miteinander ohne Vertrauen und gegenseitiger Fürsorge nicht möglich ist. Eine großartige Produktion, Gratulation der Jury.“
(Auszug aus der Laudatio von Jenny Patschovsky)

Kölner Kinder- und Jugendtheaterpreis

dotiert mit 5.000 Euro, gestiftet von der GAG Immobilien AG

Jury: Christian Bos, Bianca Lehnard und Thomas Linden

„WASIHRWOLLT“, in einer Bearbeitung von Manuel Moser, nach William Shakespeare, Produktion: COMEDIA Theater, Inszenierung: Manuel Moser, im COMEDIA Theater

„Als künstlerischer Leiter der Comedia weiß Manuel Moser, was Jugendliche umtreibt. Mit William Shakespeares Komödie ‚Was ihr wollt‘ hat er zielsicher einen Stoff gewählt, der die Diskussion über die Frage, wie weit Geschlechteridentität biologisch oder sozial definiert ist, genau in ihrem Zentrum aufnimmt. […] Manuel Moser modernisiert den Stoff, ohne ihn dabei aufzulösen und entfacht in uns die Lust an der Entdeckung von Shakespeares Universum. Er zeigt uns etwas, das es nur im Theater gibt, nirgendwo sonst. Denn das Theater muss von jeder Generation neu entdeckt werden, und die junge Generation, die mit Social Media aufgewachsen ist, hat es besonders schwer, in den Genuss dieses sperrigen aber eben auch erlebnissatten Mediums zu finden.“
(Auszug aus der Laudatio von Thomas Linden)

Kölner Darsteller*innenpreis

dotiertmit 3.500 €, Preisgeldgeber: Sparkasse KölnBonn,

Jury bestehend aus allen vorher genannten Jurymitgliedern

Tomasso Tessitori für seine Darstellungen in „Das große Heft“ und „Penthesilea – Battle of the Sexes“ und vielen weiteren Produktionen

„Götz Alsmann nannte ihn einmal ‚den Mann mit den tausend Gesichtern‘. Treffender kann man seine schon zuvor gerühmte Vielseitigkeit kaum charakterisieren. Tomasso Tessitori ist inzwischen als Schauspieler und Regisseur seit über 30 Jahren in der Freien Kölner Theaterszene tätig, die er durch seine Arbeit wesentlich mitgeprägt hat. Für dieses Engagement wird er mit dem Kölner Darsteller*innenpreis 2023 ausgezeichnet.“
(Auszug aus der Laudatio von Dr. Winfried Gellner)

Kölner Ehrentheaterpreis

dotiert mit einem Preisgeld von 2.600 Euro, gestiftet von der NetCologne GmbH

Jury bestehend aus Ehrentheaterpreisträgerinnen und -preisträgern der letzten Jahre 

Dietmar Kobboldt

„Dietmar Kobboldt polarisiert. Gestern, heute und wahrscheinlich auch noch morgen. Trotzdem oder gerade deshalb hat er den Kölner Ehrentheaterpreis mehr als verdient. Egal ob als Regisseur, als Theaterleiter oder als kulturpolitisch Engagierter – wenn Kobby der Meinung war, dass etwas richtig und wichtig war, dann kämpfte er für diese Lösungen – auch und besonders gerne gegen alle Widerstände.“
(Auszug aus der Laudatio von Manuel Moser)

Kurt Hackenberg-Preis,

Preis des Vereins der Freien Volksbühne Köln e.V. für politisches Theater, dotiert mit 5.000 Euro, bereitgestellt von AVG Ressourcen

Jury: Daniela Abels, Dr. Sandra Nuy und Beate Schwarzbauer

Das große Heft. Nach Ágota Kristóf. Produktion: tt-Theaterproduktion in Kooperation mit Orangerie Theater. Spiel & Konzept: Lara Pietjou, Tomasso Tessitori. Supporting Performance, Bühnenbild und Klang: Christian Keinstar. Im Orangerie Theater

„Ein erschütternd eindringlicher Theaterabend, der vom Schrecken des Krieges jenseits der Front erzählt und von Traumata, welche in die Gesellschaft getragen und die über Generationen weitergegeben werden. Eine großartige künstlerische Leistung, die das Politische im Zwischenmenschlichen sucht und eindrucksvoll aufzeigt, dass der Mensch eben doch des Menschen Wolf ist.“
(Auszug aus der Laudatio von Beate Schwarzbauer)

„Puck“ – Nachwuchspreis für junge Schauspieler*innen

dotiert mit 2.500 Euro, ausgelobt von der Theatergemeinde Köln, bereitgestellt von der RheinEnergie AG

Jury unter dem Vorsitz von Dr. Benno Paffrath

Victor Maria Diderich

„So wirkt er in seinen Rollen einerseits verletzlich und gebrochen, anderseits selbstbewusst und souverän. Darüber hinaus zeigt sein nuancenreiches Spiel ein gutes Gespür für komische Momente und das richtige Timing.“(Auszug aus der Laudatio der Jury)

In diesem Jahr soll das Preisgeld in Höhe von 10.000 € zum ersten Mal durch eine Crowdfunding-Aktion erwirtschaftet werden. Die TanzFaktur, die Kunstsalon-Stiftung und die SK Stiftung Kultur koordinieren diese Crowdfunding Aktion zugunsten der freien Tanzszene: Dabei ist der Grundgedanke, dass sich das Publikum mit der Szene direkt verbindet: Dadurch sollen alternative, unabhängige Ressourcen für die Künstler*innen geschaffen werden. Die Spender*innen erhalten wiederum einen ganz individuellen Zugang zum kulturellen Leben der Stadt.

Die eingeworbenen Spenden stehen vollständig dem Kölner Tanztheaterpreis zu, der im Rahmen der Preisverleihung der Kölner Tanz- und Theaterpreise der SK Stiftung Kultur am 4. Dezember 2023 übergeben wird. Falls die Spenden die Höhe von 10.000 € überschreiten, so werden diese dem kommenden Tanztheaterpreis gutgeschrieben.

Hier geht es zur Crowdfunding-Aktion

Für den Kölner Theaterpreis 2023 dotiert mit 10.000 Euro – bereitgestellt von der Sparkasse KölnBonn, dem Kulturamt der Stadt Köln und Prof. Hon. Dr. med. Manuel Cornely – nominierte die Jury (Dr. Winfried Gellner, Norbert Raffelsiefen und Ulrike Westhoff) als beste Inszenierungen aus insgesamt 23gesehenen Stücken, folgende vier Stücke:

„SALIGIA. Todsünden revisited” (UA), Produktion: THEATER 1000 HERTZ, Inszenierung: Ensemble. Künstlerische Leitung: Christina Vayhinger, in der Friedenskirche Köln-Ehrenfeld

„Mein Vater war König David”, ein Analog-Projekt, Koproduktion mit studiobühneköln, Orangerie Theater und NS-Dokumentationszentrum Köln, Textfassung: Ensemble, Regie: Daniel Schüßler, im Orangerie Theater

„G wie Grüne Armee Fraktion”, ein dokumentarisches Theaterstück, eine Koproduktion von nö theater und studiobühneköln, Text und Regie: Janosch Roloff, in der Stadthalle Köln-Mühlheim

„Penthesilea – Battle of the Sexes”, eine Produktion von Trafique in Koproduktion mit dem Theater im Depot Dortmund, Ausstattung und Produktion: Anna Marienfeld, Regie: Björn Gabriel, im Studio Trafique

Die Jury – Christian Bos, Bianca Lehnard und Thomas Linden – des mit 5.000 Euro dotierten Kölner Kinder- und Jugendtheaterpreises, gestiftet von der GAG Immobilien AG, entschied sich aus fünf gesehenen Stücken für folgende drei Inszenierungen:

„WASIHRWOLLT“, in einer Bearbeitung von Manuel Moser, nach William Shakespeare, Produktion: COMEDIA Theater, Inszenierung: Manuel Moser, im COMEDIA Theater

„Letzte Chance”, ein Stück zur Klimakrise und über die Jugend, die für ihre Zukunft kämpft, Produktion: KKT, Autor & Regie: Georg zum Kley, im KKT – Kölner Künstler:innen Theater

„GRUSEL“, Konzept: pulk fiktion, Koproduktion von pulk fiktion mit dem Freien Werkstatt Theater Köln, KJT Dortmund und dem FFT Düsseldorf, Regie: Hannah Biedermann und Norman Grotegut, im Freien Werkstatt Theater Köln

In diesem Jahr soll das Preisgeld für den Kölner Tanztheaterpreis in Höhe von 10.000 € zum ersten Mal durch eine Crowdfunding-Aktion erwirtschaftet werden. Diese wird von der TanzFaktur, der KunstSalon Stiftung und der SK Stiftung Kultur koordiniert. Dabei ist der Grundgedanke, dass sich das Publikum mit der Szene direkt verbindet. Die Jury Thomas Linden, Dr. Ruth Prangen und erstmalig Jenny Patschovsky nominierte aus 13 Stücken folgende zwei Produktionen:

„MIRA 11_shift”, Choreografie und künstlerische Leitung: Julia Riera, koproduziert vom Ringlokschuppen-Ruhr (Mülheim an der Ruhr), im Barnes Crossing

„Mariana Pineda”, ein Tanztheaterstück von XXTanz Theater nach Federico García Lorca, Koproduktion mit der Oper Köln, Konzept & Choreographie: Bibiana Jiménez, in der Oper Köln

Für den mit 3.500 € dotierten Kölner Darsteller*innenpreis, Preisgeldgeber: Sparkasse KölnBonn, ermittelte die Jury bestehend aus allen vorher genannten Jurys folgende drei Kandidatinnen und Kandidaten:

Peter Stephan Herfffür seine Rolle in „WASIHRWOLLT“ und vielen anderen Stücken in der COMEDIA

Mijin Kimfür ihre Performance in „What is left“ und vielen anderen Produktionen von Overhead Project

Tomasso Tessitorifür seine Darstellungen in „Das große Heft“ und „Penthesilea – Battle of the Sexes“ und vielen weiteren Produktionen

Alle Vorgenannten treten in Konkurrenz zu den Nominierungen aus dem ersten Halbjahr (diese finden Sie hier). Aus der Gesamtheit wird der Preisträger für die jeweilige Kategorie ermittelt. Bis auf den Kölner Ehrentheaterpreis bleiben die Gewinner bis zum Öffnen der Umschläge geheim.

Der Kölner Ehrentheaterpreis, mit einem Preisgeld von 2.600 Euro, gestiftet von der NetCologne GmbH, geht – wie bereits bekannt gegeben – in diesem Jahr an Dietmar Kobboldt. Die Jury bestehend aus Ehrentheaterpreisträgerinnen und -preisträgern der letzten Jahre zeichnet einen Mann aus, „der kein Heiliger ist, sondern ein streitbarer zuweilen kompromissloser Geist, dem es aber immer um die Belange der Freien Theaterszene und deren Weiterentwicklung geht. Als deren Fürsprecher hat er sich mit viel Sachverstand, Hartnäckigkeit, Stabilität und Fokussierung auch kulturpolitisch verdient gemacht“.

Für den mit 5.000 Euro dotierten Kurt Hackenberg-Preis, Preis des Vereins der Freien Volksbühne Köln e.V, für politisches Theater und ausgelobt vonAVG Ressourcen, hat die Jury (Daniela Abels, Dr. Sandra Nuy und Beate Schwarzbauer) folgende zwei Produktionen für das zweite Halbjahr nominiert:

„Mein Vater war König David“, ein Analog-Projekt, Koproduktion mit studiobühneköln, Orangerie Theater und NS-Dokumentationszentrum Köln, Textfassung: Ensemble, Regie: Daniel Schüßler, im Orangerie Theater

„Ein Mensch ist keine Fackel“, Produktion: Krux, Koproduktion: studiobühneköln, Orangerie Theater in Kooperation mit FormatArt e.V., Text & Regie: Elsa Weiland, im Orangerie Theater

Des Weiteren zeichnet die Theatergemeinde Köln wieder die bzw. den besten Nachwuchsschauspieler/die beste Nachwuchsschauspielerin mit dem „Puck“ aus (Preisgeld: 2.500 Euro, Preisgeldgeber: RheinEnergie AG). Die Jury unter dem Vorsitz von Dr. Bernhard Paffrath hat folgende drei Darstellerinnen und Darsteller nominiert:

Victor Maria Diderich

Mareike Haas

Moritz Reinisch

In diesem Jahr wird die Verleihung der Kölner Tanz- und Theaterpreise wieder als öffentliche Veranstaltung ohne Zugangsbeschränkung durchgeführt. Allerdings wird darauf hingewiesen, dass aus sicherheitstechnischen Gründen nur eine bestimmte Anzahl von Personen in den Saal eingelassen werden darf. Wenn die maximale Kapazität erreicht ist, besteht die Möglichkeit, die Veranstaltung in Bild und Ton in den Foyers im Erdgeschoss und auf der ersten Etage vor dem Saal zu verfolgen.

Deshalb wäre es wichtig, dass Sie sich als Presseberichterstatter*in formlos per E-Mail an pr@sk-kultur.de akkreditieren, damit wir Ihnen einen Sitzplatz im Saal reservieren können.

Weitere Presseinformationen unter Tel.: 0221/888 95 105, E-Mail: pr@sk-kultur.de

Mit der Auslobung des Preises verbindet sich die Idee, junge zeitgenössische künstlerische Ansätze im Sinne der sachlich-konzeptuellen Photographie zu fördern. Vor dem Hintergrund der bedeutenden Porträtphotographien von August Sander sollen sich die photographischen Werke der Bewerber/der Bewerberinnen vorrangig auf das Thema des menschlichen Porträts beziehen. Der Preis wird alle zwei Jahre verliehen.

Teilnahmeberechtigt sind nationale und internationale Künstler/innen bis einschließlich des 40. Lebensjahres mit dem Schwerpunkt Photographie. Der Preis ist mit 5.000 € dotiert. Dazu richtet die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur nach Möglichkeit und individueller Abstimmung eine Ausstellung mit Arbeiten des Preisträgers/der Preisträgerin aus.Für die Einreichung eignet sich eine schon weitgehend erarbeitete Serie, aus der maximal 20 photographische Abzüge eingeschickt werden sollen. Es werden nur Arbeiten zur Begutachtung herangezogen, die einer thematisch gebundenen Bildgruppe oder Sequenz folgen, Einzelbilder bleiben unberücksichtigt. Die vorgelegten Werke sollen bei anderen Wettbewerben noch keinen Preis erhalten haben.

Die Jury setzt sich aus fünf Mitgliedern zusammen: Bernhard Fuchs, Künstler, Düsseldorf, Prof. Dr. Martin Hochleitner, Salzburg Museum, Kirsten Degel, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dr. Anja Bartenbach, Stifterfamilie, Gabriele Conrath-Scholl, Leiterin, Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Köln.

Im April 2024 wird eine Shortlist veröffentlicht. Der Preisträger/die Preisträgerin, resultierend aus der Shortlist, wird im Mai 2024 bekanntgegeben.

Die Preisvergabe findet im September 2024 in der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur in feierlichem Rahmen in Köln statt. Einsendeschluss ist der 19. Januar 2024. Die detaillierte Ausschreibung kann hier heruntergeladen werden.

Die Jury, bestehend aus den Ehrentheaterpreisträgerinnen und -trägern der vergangenen Jahre, zeichnet mit einstimmigem Votum einen Mann aus, „der kein Heiliger ist, sondern ein streitbarer zuweilen kompromissloser Geist, dem es aber immer um die Belange der Freien Theaterszene und deren Weiterentwicklung geht. Als deren Fürsprecher hat er sich mit viel Sachverstand, Hartnäckigkeit, Stabilität und Fokussierung auch kulturpolitisch verdient gemacht“, urteilt die Jury.

Seit 2012 ist Dietmar Kobboldt Leiter der Studiobühne Köln, dem seit 1920 bestehenden und damit ältesten Universitätstheater Deutschlands. Von seinem Vorgänger Georg Franke übernahm er bereits 2019 die kommissarische Leitung. Experimentelle Formen und Theaterproduktionen sowie die Nachwuchsförderung zeichnen die Studiobühne unter seiner Leitung aus. Dabei hat er stets Qualität und Professionalität im Auge. Regelmäßig finden dort Festivals, etwa »15 Minuten« für Nachwuchskünstlerinnen und -künstler oder das internationale Theater Festival »theaterszene europa«, statt und ergänzen das Programm.  Und dies, obwohl die Studiobühne seit einiger Zeit keinen eigenen Spielort hat und auf andere Spielstätten ausweichen muss. 

Dietmar Kobboldt war von 2006 bis 2020 Vorsitzender der Kölner Theaterkonferenz. Ende Oktober geht er in den Ruhestand und wird der Theaterszene mit Sicherheit als kritischer Beobachter erhalten bleiben.

Der Kölner Ehrentheaterpreis ist mit 2.600 € dotiert. Das Preisgeld wird von NetCologne bereitgestellt. Die Übergabe findet am 4. Dezember im Rahmen der „34. Kölner Tanz- und Theaterpreise“ statt.

Über 170 photographische Werke aus mehr als 100 Jahren werden in dieser Ausstellung zu einer vielschichtigen Darstellung des Alters und des Alterns versammelt sein. Die ausgestellten Arbeiten von 18 internationalen Photographinnen und Photographen stammen nicht nur aus dem hauseigenen Bestand der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur, sondern werden erweitert durch Leihgaben aus nationalen und internationalen Museen, Galerien und Nachlässen.

Es werden klassische Positionen wie von August Sander oder Imogen Cunningham zu sehen sein, ins Zeitgenössische führen beispielsweise die Serien von Natalya Reznik oder Jess T. Dugan. Wie sich Lebensumstände und Lebenserfahrung in Gesichter und Haltungen einschreiben, zeigen die Arbeiten von Albrecht Fuchs, Martin Rosswog oder Wilhelm Schürmann. Und während John Coplans den Blick auf sich selbst und seinen eigenen alternden Körper wirft, reflektiert Cindy Sherman in dem ausgestellten Werk, was die körperlichen Spuren des Alters für weibliche Rollenbilder bedeuten können. Langzeitprojekte wie etwa von Andreas Mader, Christian Borchert, Deanna Dikeman und Larry Sultan thematisieren Veränderungen familiärer Zusammenhänge im Laufe der Zeit. Die existentiell menschlichen Erfahrungen wie Abschied nehmen und Tod gehen oftmals mit dem Alter einher – Aspekte, die auch in der Ausstellung etwa von Daniel Schumann eindrücklich aufgegriffen werden.

Mit Werken von Christian Borchert, John Coplans, Imogen Cunningham, Deanna Dikeman, Jess T. Dugan, Albrecht Fuchs, Katja Kerstin Hock, Manfred Jade, Evi Lemberger/Maria Göckeritz, Andreas Mader, Helga Paris, Natalya Reznik, Martin Rosswog, August Sander, Cindy Sherman, Daniel Schumann, Wilhelm Schürmann und Larry Sultan.

Doch am Anfang der Kunst, Tanz zu archivieren, war das Buch. Bereits auf das 16. Jahrhundert gehen die ersten Tanzlehrbücher zurück. Bücher, die früh vom ewig jungen Wunsch von Tänzer*innen, Choreograph*innen und Tanzpädagog*innen zeugen, ihr Wissen vom Tanz zu bewahren und weiterzugeben. Die Aufnahme in die gelehrsamen Bücher dieser Zeit blieb jedoch den höfischen Tänzen der Edelleute vorbehalten. Volkes Tanz hingegen blieb außen vor, fand Ausdruck allenfalls in Form von humoristischen Graphiken. Eine Überlieferung fand nicht statt. Irgendwas fehlt immer.

Im Laufe der Jahrhunderte gründeten sich Einrichtungen wie Tanzlehrbibliotheken und Lehrsammlungen, private Sammlungen von Tanzliebhabern und – last but not least – große und kleine Spezialarchive der Tanzkunst in öffentlicher wie privater Trägerschaft. Künstler*innenarchive und Produktionsarchive von Tanzcompagnien kamen hinzu. Doch wie passioniert die Sammelleidenschaft, wie groß das Streben nach umfassender Dokumentation der Tanzkunst auch war – Irgendwas fehlte immer.

Tanzmuseum des Deutschen Tanzarchivs Köln, Im Mediapark 7 (3.OG), 50670 Köln

Tel.: (0221) 888 95 -400 oder -444 (Ausstellungskasse), E-Mail: tanzarchiv@sk-kultur.de

www.deutsches-tanzarchiv.de

Das Tanzmuseum ist zu den Ausstellungslaufzeiten täglich außer mittwochs, 14 – 19 Uhr geöffnet. Am ersten Montag im Monat ist der Eintritt frei!

NEU: Am ersten Donnerstag des Monats von 14 bis 21 Uhr geöffnet, ab 17 Uhr bei freiem Eintritt.

Eintrittspreise: Erwachsene 5,50 € (erm. 3 €)

Kombiticket mit den Ausstellungen der Photographischen Sammlung/SK Stiftung Kultur (1. OG): 8 € / erm. 5 €

Norbert Minwegen, Geschäftsführer der SK Stiftung Kultur, führte gemeinsam mit Aischa-Lina Löbbert durch den Abend.

Bis auf den Kölner Ehrentheaterpreis, den in diesem Jahr das Theaterkollektiv Futur3 erhielt, blieben wie immer alle Preisträger bis zu dem spannenden Öffnen der Umschläge geheim.

Kölner Theaterpreis

dotiert mit 10.000 Euro, gestiftet von der Sparkasse KölnBonn, dem Kulturamt der Stadt Köln und Prof. Hon. Dr. med. Manuel Cornely

Jury: Dr. Winfried Gellner, Norbert Raffelsiefen und Ulrike Westhoff:

CAMPING PARAÍSO** – Über das (Sterben) Leben, ein Analog-Projekt in Koproduktion mit der studiobühneköln, unterstützt durch: Theaterakademie Köln und Comedia Theater Köln, von und mit: Dorothea Förtsch, Lara Pietjou und Ingmar Skrinjar, Regie: Daniel Schüßler, im Orangerie Theater

„Es ist eine der eindrücklichsten Auseinandersetzungen mit dem Leben UND Sterben, welche die Jury gesehen hat. „Camping Paraíso** – Über das (Sterben) Leben“ des ANALOGTHEATER zeigt aber auch, wie hervorragend die Mittel des Theaters sich eignen, unter die Oberfläche zu blicken und wie Empathie und Hoffnung vermittelt werden können, wenn man sich zuhört. Damit ist das Stück wie gemacht für diese anstrengenden Zeiten, in denen zumindest „gefühlt“ nicht viel Gutes passiert.“ (Auszug aus der Laudatio von Ulrike Westhoff)

Kölner Kinder- und Jugendtheaterpreis

dotiert mit 5.000 Euro, bereitgestellt von der GAG Immobilien AG

Jury: Christian Bos, Bianca Lenhard und Thomas Linden:

Robin und die Hoods, eine Koproduktion von pulk fiktion mit Freies Werkstatt Theater Köln, FFT Düsseldorf, dem Theater M. a. Ruhr und dem LOT-Theater Braunschweig, Konzept:

pulk fiktion, Inszenierung: Marcus Thomas, im Freien Werkstatt Theater

„,Robin und die Hoods‘ ist rebellisch, anders, heutig und das ohne, dass die Kernfragen des bekannten Narrativen ausgetauscht würden: Wie verteilt sich Gerechtigkeit? Wer hat einen Anspruch auf Wahrheit? Wofür lohnt es sich zu kämpfen? Wie entsteht Gemeinschaft? Wie Überzeugung? […] Pulk fiktion bekommt den Kölner Kinder- und Jugendtheaterpreis, weil die Gruppe es geschafft hat, uns zu erzählen, dass sich die großen Themen der Welt kaum ändern, wohl aber die Möglichkeiten, damit umzugehen.“ (Auszug aus der Laudatio von Bianca Lenhard)

Kölner Tanztheaterpreis

Preisgeld 5.000 Euro, einmalig zur Verfügung gestellt von den Freunden der Tanzkunst am Deutschen Tanzarchiv Köln e.V. aus Anlass ihres 25jährigen Bestehens als Förderverein

Jury: Thomas Linden, Dr. Ruth Prangen und Melanie Suchy:

CAPTCHA, Produktion: Sonia Franken / El Cuco Projekt Choreographie & Masken: Sonia Franken & Gonzalo Barahona, Koproduktion mit Barnes Crossing, Kunsthaus Rhenania, aufgeführt im Kunsthafen Köln

„Es sind diese hyperrealistischen Masken, für die El Cuco Projekt seit Jahren bekannt ist und die ihr „Alleinstellungsmerkmal“ sind, im Marketing-Sprech ausgedrückt. „Hyper“, weil sie viel größer sind als die realen Tierköpfe, die sie kopieren, aber auf die Menschen passen wie angegossen.“ (Auszug aus der Laudatio von Melanie Suchy)

Kölner Darstellerpreis

Preisgeld: 3.500 €, bereitgestellt von der Sparkasse KölnBonn

Die Preisträgerin wurde ermittelt von den Jurymitgliedern des Kölner Theaterpreises, Kinder- und Jugendtheaterpreises sowie Tanztheaterpreises:

Lisa Kirsch, freischaffende Tänzerin

„Seit etlichen Jahren tritt sie auf den Kölner Bühnen – und nicht nur dort – in Choreografien auf, häufig in den Stücken von Emanuele Soavi, zuletzt in „Gezeiten“. Stets ist ihre tänzerische Qualität hoch, und man meint ihr die Freude an der Herausforderung ansehen zu können. Dabei stellt sie keine eitle Virtuosität zur Schau, sondern als Zuschauer nimmt man sie als Teil des Ganzen wahr, immer in intelligenter Verbindung zu den tanzenden Kolleginnen und Kollegen, zur Musik, zur Bühne.“ (Auszug aus der Laudatio von Prof. Dr. Claudia Steinberg und Melanie Suchy)

Kölner Ehrentheaterpreis

dotiert mit 2.600 Euro — Stifter: NetCologne GmbH

Jury aus den bisherigen Ehrentheaterpreisträgern:

Theaterkollektiv Futur3

„Die Kraft und Vision dieses Kollektivs sind es, mit Theater unbekannte Welten und Visionen zu erschließen und neue Bewusstseinsebenen zu erspielen, die eine unglaubliche Bereicherung darstellen. […] Futur3 beweisen damit auch in den Augen der aus Preisträgerinnen und Preisträgern bestehenden Jury für den Kölner Ehrentheaterpreis einmal mehr eindrücklich, wozu Theater fähig ist, welche Relevanz und welches Potential es hat. Und dass es genau da in die Tiefe geht, wo andere Medien an der Oberfläche surfen.“ (Auszug aus der Laudatio von Dorothea Marcus)

Kurt-Hackenberg-Preis für politisches Theater

dotiert mit 5000 Euro, Preis der Freien Volksbühne Köln e.V., Preisgeldgeber: AVG Ressourcen GmbH

Jury: Dr. Sandra Nuy, Christoph Pragua und Jan Stangier:

„COLONIA ON EIS – Pirouetten, Kolonialkritik, weiße Tränen“ Idee, Konzeption, Künstlerische Leitung: Karin Frommhagen, Azizè Flittner, Lionel Somé & Philine Velhagen Schauspiel: Azizè Flittner, Baris Ar, Mirka Ritter, Mekdelawit Benti; Musik & Ton: Ralph Lennartz; Produktion: intakt e.V.

„Im Laufen oder besser Schliddern auf dem Eis hat die Produktion von intakt e.V. ein starkes Sinnbild gefunden, das gleich zwei Tatsachen für das Publikum erfahrbar macht: Zum einen die Unsicherheit, die Betroffene durch etablierte (Alltags-)Rassismen empfinden. Zum anderen die steile Lernkurve, die es braucht, damit wir die Aufarbeitung gesamtgesellschaftlich bewältigen können. […] Nicht nur aufgrund seines außergewöhnlichen Settings und der brisanten Thematik, sondern vor allem aufgrund des eindrücklichen, immersiven Erlebens. Politisches Theater par excellence.“ (Auszug aus der Laudatio Jan Stangier)

„Puck“ – Nachwuchspreis für junge Schauspielerinnen oder Schauspieler

dotiert mit 2.500 Euro, ausgelobt von der Theatergemeinde Köln, bereitgestellt von der RheinEnergie AG

Jury unter dem Vorsitz von Dr. Benno Paffrath:

Brit Purwin, Schauspielschule der Keller

„Es gibt selten SchauspielerInnen, die es durch ihre leise, beseelte Ausstrahlung […] uns als Zuschauer erreichen. […] Es ist ihre souveräne Grundgestimmtheit, die ein starkes Fundament für all ihre Rollen bietet.“ (Auszug aus der Laudatio von Tanja Krischer)